Penser & débattre

Espace d’appréciation et de connaissance, Art Absolument est un acteur lorsqu’il introduit également le débat , par la prise de parole dans des tribunes ou des focus sur les femmes actives dans le champ de l’art. Inviter des personnalités, favoriser les échanges entre les membres du Club Art Absolument, organiser des visites d’institutions,… donner du grain à moudre pour penser l’art.



Idées


La Poste, un musée pour faire société

le 02/10/2020
Arrivée à la direction du musée de La Poste au moment même de sa réouverture en novembre 2019, Anne Nicolas hérite d’un écrin qu’un chantier de plusieurs années a largement restructuré. Mais si l’établissement a vu le jour en 1946, c’est à la vie de six siècles d’histoire postale que représentent les collections qu’elle doit veiller, avec la préoccupation de collecter les témoins de son évolution présente, notamment par l’art.

Emma Noyant : Depuis sa création, le musée de La Poste n’a cessé d’évoluer. Labellisé « Musée de France » en 2000, c’est à la fois un musée d’entreprise et de société. Cette concom ...
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Marie Orensanz et Tiphaine Calmettes, lauréates du Prix AWARE 2020

le 07/07/2020


Du nom de l’association qui vise à mieux connaître et faire reconnaître la place des femmes dans l’histoire de l’art depuis le XXe siècle, le Prix AWARE vient chaque année depuis 2017 réco ...
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Georgia Russell à la Biennale Women to watch

le 26/06/2020
Georgia Russell à la Biennale Women to watch

Fondé en 1987 par un couple d’Américains, le National Museum of Women in the Arts et ses collections de quelques 5000 œuvres d’artistes femmes implanté à Washington souscrit à un esprit de c ...
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Impressions picardes

le 01/03/2020
La renaissance d’une collection publique marque toujours un événe-ment, surtout quand, comme pour le musée de Picardie, la jouvence, scandée d’ouvertures partielles, s’est étalée sur dix ans. Résultat ? Une demi-teinte.

L’histoire pourrait commencer comme un conte paraphrasant Perrault dans lequel une belle endormie s’éveille aux charmes de la vie… Princesse impériale de l’entourage d’Eugénie, elle s’ ...
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À Nice, le transport et les œuvres

le 20/02/2020
À Nice, le transport et les œuvres

Lancée en 2016, la livraison du programme d’accompagnement artistique de la ligne Ouest-Est du tramway de Nice a vu inaugurer ses dernières œuvres en décembre dernier. Exercice dont on sait qu ...
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Vivre et créer en Guadeloupe

le 30/08/2019
En 2009, les crises touchant les économies insulaires entraînent une longue grève générale, paralysant la Guadeloupe. Dans le même temps, la création d’événements artistiques vient ébaucher une réponse au sentiment partagé de ne pas être pleinement inclus par la métropole. Créé par l’association Frère Independent, Pool Art Fair, qui fête en 2019 ses dix ans, en fait partie, affirmant la singularité culturelle du paysage artistique en Guadeloupe, en sympathie avec la pensée d’Édouard Glissant, pour qui « la créolisation est une façon de se transformer de façon continue sans se perdre ».

Après avoir repris d’une écriture rageuse les discours du 11-Septembre de Ben Laden et Bush côte-à-côté comme une fresque murale, Thierry Alet mêle dans ses aquarelles acides animaux et chim ...
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L'Incubateur du Patrimoine, des expériences pour demain

le 09/08/2019
Le 19 juin dernier, le Centre des monuments nationaux révélait les noms des huit start-ups lauréates de la seconde promotion de son Incubateur du Patrimoine, à l’hôtel de Sully.

Jeux immersifs et géolocalisés sur smartphone dans les sites touristiques, lumière digitale visant à la mise en valeur nocturne des monuments, bornes photographiques de mécénat participatif perm ...
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Contre-vents, exposer des luttes ?

le 09/08/2019
Avec le cinquantenaire de mai 68, les expositions reprenant les images de la contestation ont fait florès l’année dernière. Mais si quelques initiatives en régions décalaient une iconographie largement « parisiano-centrée » – à Marseille ou à Strasbourg notamment –, ce sont bien souvent les images canoniques de barricades estudiantines dans le quartier latin qui étaient consacrées, obturant en partie les piquets de grève ouvriers et d’autres foyers importants. S’attachant à un territoire liant la Loire-Atlantique et la Bretagne, Contre-vents à Saint-Nazaire ouvre à d’autres perspectives.

« Lorsque nous avons monté L’esprit français sur les contre-cultures à la maison rouge, nous avions conscience du caractère très parisien de l’exposition. L’envie de Contre-vents à Saint- ...
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Le musée Girodet, réouverture après le déluge…

le 13/02/2019
Alors qu’une crue en mai 2016 avait endommagé quelque 3 000 œuvres – sur les 5 000 de la réserve transitoire – du musée Girodet en travaux, le bâtiment rénové inauguré en décembre dernier ravit au Loing, attenant son tumulte au profit de l’art inquiet d’Anne-Louis Girodet de Roucy-Trioson, désormais pleinement hors d’eau sur ses terres natales du Gâtinais.

De fait, l’inondation a mis sur le pont les restaurateurs-conservateurs. Cinquante-six bénévoles dès le sinistre puis au sein du Centre de Recherche et de Restauration des Musées de France, dont ...
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Entretien : Andrew Edlin / Christian Berst, deux visions d'un art visionnaire

le 01/10/2018
Les marchands Christian Berst, fondateur de la galerie du même nom à Paris en 2005, et Andrew Edlin, dont la galerie a pignon sur rue à New York depuis 2001 et qui a racheté la foire new-yorkaise Outsider Art Fair en 2012, tout en montant sa version parisienne, soutiennent certains artistes en commun. Pour autant, leur vision diffère, comme en témoigne cette série de questions et leurs réponses respectives.

Tom Laurent : Dans sa définition canonique de 1945, l’art brut est décrit par Dubuffet comme le fait de créateurs « indemnes de toute culture », soit à la marge de ce qu’il présente comme l ...
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Ousmane Sow, sa maison à Dakar

le 05/05/2018
À l'occasion de la 13 e Biennale de l'art africain contemporain à Dakar, la maison du sculpteur sénégalais Ousmane Sow (1935-2016) a ouvert ses portes au public le 5 mai.

Jusqu'à l'âge de 50 ans, quand sa carrière prend véritablement forme, Ousmane Sow sculpte pour son plaisir, parallèlement à son métier de kinésithérapeute. C'est avec sa série des Nouba, scu ...
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« 3 dames abattent leur carte »

le 29/03/2018
Rencontre, débat avec Carole Benzaken, Tania Mouraud et Mâkhi Xenakis autour de Elisabeth Couturier Réservation obligatoire cliquez ici Nombre de places limitées le jeudi 29 mars 2018 à 18h00 signatures et dédicaces des ouvrages par les artistes 19h00 début du débat 11, rue Louise Weiss, Paris 13

Elles sont trois artistes de renommée internationale mais de générations différentes. Elles ont su s’imposer dans un monde de l’art dominé par les hommes. En suivant leurs désirs profonds, e ...
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A lire absolument : Le Paradigme de l’art contemporain

le 10/10/2014
Retrouvez nos chroniques de cet essai de Nathalie Heinich, paru aux éditions Gallimard

[…] C’est un essai brillant, sans concession, à méditer si l’on veut comprendre quelle est la stratégie développée par ces nouveaux artistes entrepreneurs et leurs soutiens privés et publ ...
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Candidature de la grotte Chauvet-Pont-d’Arc au patrimoine mondial de l’Unesco

le 26/12/2011
La candidature de la grotte Chauvet au patrimoine mondial de l’Unesco doit être validée en janvier 2012 par le Comité des biens français.

Moins connue que Lascaux, la grotte Chauvet-Pont-d’Arc peut pourtant s’enorgueillir de plusieurs atouts de taille : d’un volume trois fois supérieur, elle dispose sur ses parois de quelque 400 ...
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Critiques de livres


Women House


L'exposition "Women House" est la rencontre de deux notions : un genre - le féminin - et un espace - le domestique. L'architecture et l'espace public ont été masculins, tandis que l'espace domestique a été longtemps l'espace des femmes : cette évidence historique n'est pourtant pas une fatalité et l'exposition "Women House" nous le montre. Cette maison est-elle un refuge, une prison, ou peu ...

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Histoire de Tel Quel


En mars 1960 paraît aux Éditions du Seuil le premier numéro d'une revue trimestrielle, Tel Quel. Pendant plus de deux décennies, elle sera la principale revue de l'avant-garde littéraire et théorique, au long d'une histoire qui reste marquée par une longue série de manifestes radicaux, de débats houleux, de contre-attaques et de changements de caps âprement discutés. Elle sera égalemen ...

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Images en luttes


Les années 1968 sont le théâtre d'une formidable production visuelle, portée par les utopies révolutionnaires. De 1968 à 1974, artistes et militants d'extrême gauche inventent de nouvelles formes d'expressions visuelles en lien avec les luttes collectives. Images en lutte raconte cette extraordinaire rencontre entre l'art et la politique, qui s'ouvre et se referme aux Beaux-Arts de Paris, d ...

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36/36 Les artistes fêtent les 80 ans des congés payés


À l'occasion de l'exposition 36-36, les éditions Art Absolument publient le catalogue de l'exposition. Cette publication de 116 pages avec de nombreuses illustrations couleurs permet aux lecteurs une immersion dans l'univers des 36 artistes exposés. Plus généralement, ce catalogue propose une réflexion sur les liens que les artistes entretiennent avec l'année 1936 à travers un ensemble ...

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Le musée, une histoire mondiale - Tome I Du trésor au musée.


Durant ces deux dernières années Krzysztof Pomian s'est consacré aux trois volumes de l'histoire mondiale des musées dont le premier volume vient d'être publié. Comment ne pas respecter et admirer un tel homme qui aura consacré plusieurs décennies à cet objet étrange qu'est le musée ? "un musée ne rapporte rien ! On dépense de l'argent pour l'entretenir. Mais il est considéré comme ...

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Francis Bacon. Conversations


Chronique Pages d’art par pascal Bonafoux paru dans le Numéro 88 Avril 2019 (extrait) Photographies de Marc Trivier, préface de Yannick Haenel. L'Atelier contemporain 20€ C’était en 1976. Avec le flair, l’intelligence et l’exigence qui étaient les leurs, Gaëtan Picon et Albert Skira publiaient L’Art de l’impossible – des entretiens de David Sylvester avec Francis Baco ...

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Shakespeare à Venise Le Marchand de Venise et Othello illustrés par la Renaissance vénitienne


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 82 de mars / avril 2018 (extrait) En compagnie de Shakespeare Shakespeare à Venise Le Marchand de Venise et Othello illustrés par la Renaissance vénitienne Préface de Denis Podalydès, postface et traduction de Jean-Michel Déprats, textes de Michael Barry. Diane de Selliers – 330 € (...) L’un et l’autre vol ...

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Le Capital de Van Gogh ou comment les frères Van Gogh ont fait mieux que Warren Buffet


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux, paru dans le Numéro 83 de mai / juin 2018 (extrait) Pour un « pauvre » Van Gogh de plus… Le Capital de Van Gogh ou comment les frères Van Gogh ont fait mieux que Warren Buffet Wouter van der Veen Actes Sud – 18 € Le titre, Le Capital de Van Gogh ou comment les frères Van Gogh ont fait mieux que Warren Buffet, ne peut que déconcer ...

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Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 81 de février 2018 (extrait) Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle. Pascal Griener. Hazan / Louvre éditions, coll. « La Chaire du Louvre » – 25 € Le regard, au-delà de l’écran Le même mot, « regard », dans trois titres. Celui du livre de Pascal Griener, Pour une histoire du rega ...

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Le Geste du regard


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le numéro 81 de février 2018 (extrait) Le Geste du regard. Renaud Ego. L’Atelier contemporain, coll. « Essais sur l’Art » – 20 € Le regard, au-delà de l’écran Le même mot, « regard », dans trois titres. Celui du livre de Pascal Griener, Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle et celui d ...

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L’Expérience du regard au siècle des Lumières


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 81 de février 2018 (extrait) L’Expérience du regard au siècle des Lumières. Daniel Arasse. Éditions du Regard – 23 € Le regard, au-delà de l’écran Le même mot, « regard », dans trois titres. Celui du livre de Pascal Griener, Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle et celui de ...

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Jean Cocteau, Pablo Picasso : Correspondance (1915-1963)


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le numéro 84 de juillet / août 2018 (extrait) Jean Cocteau, Pablo Picasso : Correspondance (1915-1963) – Édition de Pierre Caizergues et Ioannis Kontaxopoulos. Gallimard / Musée national Picasso-Paris – 35 € Cocteau et Picasso, dialogues de l’admiration et du respect Quarante-neuf ans d’une amitié comparable à aucune ...

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L’Œil du monde. Images de la fenêtre dans la littérature et la peinture occidentales.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 51 de février 2018 (extrait) Œil du monde. Images de la fenêtre dans la littérature et la peinture occidentales. Pascal Dethurens. L’Atelier contemporain – 25 € Inutile de chercher à savoir si elles sont à guillotine ou si, parce qu’elles s’ouvrent vers l’intérieur, elles sont dites françaises, quand bien mê ...

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L’Historien de l’art : Conversation dans l’atelier.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le numéro 85 de septembre / octobre 2018 (extrait) L’Historien de l’art : Conversation dans l’atelier. Agnès Callu et Roland Recht. L’Atelier contemporain – 25 € Fenêtres… Inutile de chercher à savoir si elles sont à guillotine ou si, parce qu’elles s’ouvrent vers l’intérieur, elles sont dites françaises, qu ...

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Ce qui n’a pas de prix. Beauté, laideur et politique.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 86 de novembre / décembre 2018 (extrait) Ce qui n’a pas de prix. Beauté, laideur et politique. Annie Le Brun. Stock – 17 € Les vases et le vin L’essai d’Annie Le Brun, Ce qui n’a pas de prix, sous-titré Beauté, laideur et politique, est un réquisitoire. Nécessaire. Argumenté et implacable, il a pour essen ...

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Les Mirages de l’art contemporain


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 87 (extrait) Les Mirages de l’art contemporain, Christine Sourgins, La Table ronde – 21,50 € Plombiers… 283 pages très denses. Précision qui ne doit pas rebuter. Parce que ces pages qu’il faut lire ont le pouvoir de dessiller. Au sens figuré, ce verbe – précision d’un dictionnaire alphabétique et analog ...

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Le désir de voir.


Un essai consacré au regard que l’on pose sur le monde et les œuvres d’art peut captiver et instruire, a fortiori lorsque son auteur se trouve être un éminent spécialiste d’esthétique comme Laurent Jenny. En revanche, qu’un tel livre puisse émouvoir, et profondément, voilà qui est plus rare. Le Désir de voir mérite la lecture ne serait-ce que pour ses dernières pages bouleve ...

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La place des femmes; une difficile conquête de l'espace public.


«Une femme en public est toujours déplacée.» Telle est l’idée que se faisait Pythagore de la place des femmes, explicitant une relégation longtemps immuable et bel et bien persistante. Actualisant dans un beau livre illustré un entretien avec le journaliste et homme de radio Jean Lebrun réalisé en 1997, Michelle Perrot revient en faits, analyses et images sur la part laissée et gagnée ...

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Art et Contestation dans le monde


Un temps correspondante du Guardian, Jessica Lack voit l’art comme un foyer de résistance. En 2017, elle publiait Why are we artists? 100 world art manifestos – un recueil de textes où surréalistes, militants, post-colonialistes et socialistes s’expriment sur le rôle utilitaire car social de la création artistique. Ce petit bréviaire de la rébellion en peinture en est le prolongement. ...

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Le Musée comme expérience.


Des musées et des hommes À la mort de son père, Libero Gamboni se voit confronté à son héritage. Et à une question qui va avec : doit-il conserver intacte la collection d’objets familiale ? Ce point de départ d’une réflexion sur l’expérience muséale est vite nourri par sa correspondance avec son cousin Dario Gamboni, historien de l’art spécialiste des XIXe et XXe siècles. À ...

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Ceci n’est pas une tulipe. Art, luxe et enlaidissement des villes


Qui n’a pas pris part au débat sur le Bouquet of Tulips de Jeff Koons ? Pour rappel, la sculpture multicolore de 60 tonnes était inaugurée le 4 octobre 2019 dans les jardins des Champs Élysées, après pléthore de polémiques mêlant spéculations, choix politiques et esthétiques. En mars dernier, Yves Michaud mettait un point final à une histoire qui dure depuis 2016 en en faisant un cas ...

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René Moreu. L’Œil nu – Que la nature soit peinture.


Entré dans la Résistance à vingt ans René Moreu fut rédacteur en chef du journal Vaillant dès la libération tout en réalisant lui-même des illustrations pour la jeunesse. Surtout, il a été un artiste singulier, admiratif de l’infini des choses. Au cœur de son processus créatif, son goût prononcé pour les plantes, dont l’observation révèle «des formes inconnues et mystérieuse ...

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Africa 21e siècle. Photographie contemporaine africaine.


Notant en introduction que le développement de la photographie au XIXe siècle est contemporain de l’entreprise coloniale, Ekow Eshun précise sa visée : réunir des images du XXIe siècle qui s’affranchissent de l’emprise occidentale sur l’Afrique. «Sonder comment les photographes d’origine africaine interrogent la notion d’africanité à travers des représentations extrêmement ...

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Le Livre de pierre


Entre 1959 et 1961, puis de 1968 à 1973, Fernando Oreste Nannetti est interné à l’hôpital psychiatrique et judiciaire de Volterra, en Toscane. Une heure par jour, les patients-prisonniers s’aèrent dans la cour. Pour l’asocial et silencieux Nannetti, cette heure est une délivrance : muni de son ardillon, il l’emploie à graver sa biographie fantasmatique sur la paroi de l’édifice. ...

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Marlène Mocquet et la critique d’art.


D’abord déclamé par ses soins, le texte de Numa Hambursin, actuellement directeur du pôle d’art contemporain de Cannes, sur ce que remue en lui l’œuvre de Marlène Mocquet lui a valu le Prix AICA de la critique d’art en 2018 et sa publication cette année en un ouvrage aussi concis qu’enthousiaste. En regard d’une scénette en céramique où est tapie l’une des figures que la ...

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Plein Air, de Corot à Monet.


Plein Air : c’est le titre du tableau de Claude Lantier dans L’Œuvre de Zola (1886). C’est aussi celui choisi par la commissaire Marina Ferretti-Bocquillon pour une exposition au musée des Impressionnismes de Giverny qui, Covid-19 et confinement oblige, n’a pu se tenir que par les voies d’Internet, où un parcours numérique rassemblait 50 œuvres. L’alternative en est le catalogue, ...

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Charlotte Mano – Thank you mum.


Co-lauréate du prix HSBC 2020, Charlotte Mano entend pallier la douleur due à la maladie incurable de sa mère en photographiant leurs deux corps endoloris. Sa série Thank you mum est un acte de résistance : au rétrécissement du temps que la mort à venir impose, elle oppose la fixation de l’instant par l’image immuable. « On peut vraiment appeler ça de la photo-thérapie au sens litt ...

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Il y a un seul amour


« Peut-on aimer un être comme on aime un paysage, un goût, un parfum, une musique, un livre – un tableau ? L’amour est-il un, ou est-il multiple ? » À lire le titre de son nouveau roman, la réponse de Santiago H. Amigorena est transparente : Il y a un seul amour. Et Kant a beau opérer une distinction entre l’amour porté à une personne et celui, sans rapport avec la satisfaction des ...

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Adrian Ghenie. Déchaîner la peinture.


Alors qu’il écrivait un livre sur le Caravage, l’écrivain Yannick Haenel – dont le dernier roman, Tiens ferme ta couronne (2017), livre son narrateur à l’attraction des images et s’achève devant le retable d’Issenheim – est mis en contact avec le peintre roumain Adrian Ghenie. Si écrire sur le Caravage signifiait se confronter à la somme conséquente des exégèses sur ce peint ...

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J.-K. Huysmans, Écrits sur l’art (1867-1905).


À l’occasion de l’exposition Joris-Karl Huysmans, de Degas à Grünewald au musée d’Orsay, amenée à voyager à Strasbourg en avril prochain, Patrice Locmant regroupe et préface l’ensemble des écrits sur l’art publiés par l’auteur d’À rebours entre 1867 et 1905. Parus pour la plupart en revues avant d’être rassemblés en trois volumes, ceux-ci marquent une évolution du go ...

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Dessins impressionnistes et post-impressionnistes.


Pourquoi traiter du dessin impressionniste et postimpressionniste alors que ses protagonistes se sont fait surtout connaître comme peintres ? Celui-ci constitue « un outil d’une importance considérable pour comprendre les méthodes de travail des artistes avant-gardistes de la fin du XIXe siècle », explique Christopher Lloyd, relevant qu’il forme 20 % des œuvres montrées lors des huit e ...

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50 ans de photographie française de 1970 à nos jours.


« Aucune description de la photographie française depuis un demi-siècle n’est parvenue à en montrer le visage », explique dès la première ligne de son introduction Michel Poivert, pour préciser la difficulté de cette tâche. Et pourtant, c’est bien à établir cette histoire que vise son ouvrage, dont il faut constater la nécessité. Les quelque 400 pages de ce beau livre pourraient ...

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Les Peintres de la Normandie.


En 2010, Jacques-Sylvain Klein crée le Festival Normandie impressionniste, réunissant sous sa houlette plus de 200 projets dans la région de Monet. En 2020, c’est au tour de Philippe Piguet d’en assurer le commissariat général, et les deux signent ensemble Les Peintres de la Normandie, large panorama de la création picturale dans la région normande du XVIIe au XXe siècle. La singularit ...

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Kharmohra. L’Afghanistan au risque de l’art


Voilà maintenant 40 ans que le contexte sécuritaire d’Afghanistan représente une menace continuelle pour sa population. Partant du constat qu’il s’agit d’un terreau propice à la création artistique autant qu’un frein à sa diffusion, Guilda Chahverdi, directrice de l’Institut français d’Afghanistan, et Agnès Devictor, spécialiste du monde iranien, ont entrepris d’inviter on ...

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Hauterives. Le Palais idéal du facteur Cheval.


Le 23 septembre 1969, le Palais idéal de Joseph Ferdinand Cheval est classé monument historique sur volonté d’André Malraux. La fascination qu’exerce cette œuvre d’une vie – 30 années auront été nécessaires à sa construction, initiée en 1879 par un facteur des postes dans un petit village de la Drôme – n’a pas attendu cette consécration. D’Ernst à Duchamp, de Picasso à ...

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Peter Klasen. Oeuvres 1959-2009 EPUISE


Publié à l'occasion de sa grande rétrospective de 2009 au Tri postal de Lille puis au Musée de Sens, ce catalogue rend compte de quelques cinquante années de carrière de Peter Klasen, l’une des figures pionnières du mouvement de la Figuration narrative dans les années 1960. L’ouvrage édité par Pascale Le Thorel, par ailleurs commissaire de la rétrospective, est une somme concernant ...

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